Si tienen un día agresivo, vean…

Wolf Creek: Tarantino dijo que la peli le había gustado mucho, y la verdad es que cuando la historia ha rodado los diez primeros minutos uno entiende por qué. Se trata de la tópica pesadilla adolescente, con un asesino sádico y cabrón y dos chicas corriendo (y tropezando todo el rato) por parajes solitarios. Pero tiene un ingrediente añadido que la hace distinta: lo que cuenta (muy violento, bastante brutal) ocurrió de verdad. Así que el cuchillo parece más grande, los golpes más dolorosos y la sangre más roja. Echas un buen rato. O sea, un mal rato.

Recomendable para: tragar saliva primero y soltar adrenalina después.

No recomendable para: Nell Flanders de la vida que piensan que Sonrisas y Lágrimas es una película sexualmente agresiva.

Si tienen un día meloso, vean:

Definitivamente, quizás: La filmografía anterior de Adam Brooks es como para quemarle el coche. Fue el guionista de Wimbledon: el amor está en juego (hay una película que se llama así, en serio, pueden comprobarlo), y también fue la mano virtuosa que dirigió Bridget Jones: Sobreviviré (él fue el genio que perpetró la secuencia musical de la cárcel en Tailandia, por ejemplo). Pero con Definitivamente.. ha subido un par de escalones por encima de la comedia romántica al uso. Brooks enfrenta a su protagonista masculino a una triple disyuntiva —la novia de toda la vida, la chica soñadora o la mujer bella, culta y misteriosa– y logra sacarle punta al asunto mediante recursos propios del suspense: Un hierático Ryan Reinolds con la cara inyectada de cemento quiere contarle a su hija cómo conoció a su madre, pero mantiene oculto el nombre de las candidatas, de modo que obliga al espectador a ocupar el puesto de la niña e intentar averiguar, como ella, quién es la agraciada. Al margen de algunos agujeros muy gordos en el planteamiento (¿es posible que una niña de nueve años no sepa si su madre era periodista o fontanera?), en la caracterización (la peli abarca una década en la vida del tipo, pero no se nota) y de algunos imperdonables resbalones hacia el tópico, Definitivamente tiene un aire Alta Fidelidad (guiños ácidos, giros constantes en la trama) que la hacen, al menos, digerible, llevadera, entretenida y un punto tierna.

Ideal para: Parejitas nuevas con sentido del ridículo y noches especialmente espesas.

No la vean si: Son alérgicos a cualquier cosa que lleve el adjetivo ‘romántico’ detrás. 

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El director catalán Juan Antonio Bayona, director de ‘El Orfanato’, ha sido el elegido para dirigir la tercera parte de la saga vampírica de Stephanie Meyer, ‘Eclipse’, todo un éxito entre el público adolescente. La revista Variety fue la encargada de confirmar la noticia. Bayona irrumpe así en la cinematografía norteamericana de la mano de una de las grandes superproducciones de los últimos años. La primera parte, ‘Crepúsculo’, contó con un presupuesto de 29 millones de euros y recaudó unos 150 millones en Estados Unidos -en España, la cifra se situó en torno a los 10 millones-. ‘Eclipse’ tiene incluso fecha de estreno, será el 30 de junio de 2010. Veremos qué perspectiva de la historia nos ofrece el pequeño gran Bayona. Antes de todo, el cineasta catalán filmará ‘Hater’, adaptación de la novela homónima del británico David Moody, que describe cómo, sin razón aparente, aumentan las agresiones y los ataques violentos en una ciudad estadounidense.

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Paramount Pictures logrará reunir a Brad Pitt y Natalie Portman en una comedia romántica en la que interpretarán a un fotógrafo y una periodista gastronómica del New York Times respectivamente. La cinta está basada en en una novela con forma de catálogo de Leanne Shapton.
Mientras tanto, tendremos la ocasión de ver a los dos actores en otros proyectos. Brad Pitt está a punto de estrenar ‘Malditos bastardos’, lo último de Quentin Tarantino. Por su parte, Portman encabezará el drama ‘Brothers’, un remake de la cinta europea homónima dirigida por Susanne Bier. Además, será la protagonista femenina de la adaptación a la gran pantalla de ‘Thor’.

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El manitas más famoso de la tele dará el salto al cine de la mano de la productora New Line Cinema. MacGyver, el justiciero que montaba bombas y creaba sofisticados dispositivos electrónicos con la sola ayuda de una goma, una tuerca y un sacacorchos se convertirá pronto en protagonista de una saga cinematográfica. Así que nada, en breve tendremos a este icono de los ochenta en nuestros cines, otra vez encarnado por Richard Dean Anderson. Por lo que parece, MacGyver se une así a otras series de éxito de la época como Corrupción en Miami o El Equipo A que han saltado o saltarán pronto de la pequeña a la gran pantalla. Veremos con qué nos sorprenderá ahora este héroe tan apañao y si seguirá valiendose de tecnología tan sofisticada…

General macgyver, new line cinema, serie

¿Se acuerdan?

‘Chocolate Sexy’.

Era el nombre de aquella banda que tocaba en los ejercicios espirituales a las que la familia política del príncipe de Zamunda llevaba al heredero (o a los que iba él para ganarse el aprecio de la muchacha).

Chocolate sexy.

Toda una definición de una cultura.

Como la que sigue: Acabo de leer que el Círculo de Críticos de Estados Unidos ha otorgado su premio de este año a ‘2666′, el testamento que dejó Roberto Bolaño antes de morir. La novela que, en efecto, se publicó en el mundo castellano en 2003.

No, no es una ola que se extiende por el continente (americano) eso de dar premios a los muertos (como el Ledger). Ni que hayan tardado seis años en acabarse una de las últimas obras maestras que ha dado el español (por no decir la última).

Qué va. Es que ahora es cuando la han traducido y manda lo que tenga que mandar que una entrada que debería hablar de Bolaño termine recurriendo a Eddie Murphy.

Chocolate sexy.

No lo he olvidado. Pero es que atención a lo que ha dicho de ‘2666′ una de las críticas del círculo: “Es una visión de la historia sexy y apocalíptica, a la altura de Moby-Dick y Meridiano de sangre, por lo que tiene de mordaz examen del mal”.

Sexy.

Una novela de más de 1.000 páginas que narra minuciosamente decenas de asesinatos, violaciones, vejaciones, decapitaciones, desmembraciones, entierros en vida, tiroteos, ejecuciones, torturas y otras lindezas es definida como “sexy”.

Chocolate Sexy.

¿Qué más quiere que les diga?

General, Libros, Películas Bolaño, eddie murphy, Príncipe de Zamunda

El gran Fernando Meirelles, autor de grandes cintas como ‘Ciudad de Dios’ o ‘El Jardinero fiel’, adapta la fábula de Saramago ‘Ensayo sobre la ceguera’ en ‘A ciegas’ (Blindness). En la cinta, protagonizada por Julianne Moore y Gael García Bernal, una extraña epidemia de ceguera sacude el país. Las primeras víctimas son abandonadas en un hospital sin mediar explicaciones y entre ellas, está la protagonista, la única que conserva su vista en secreto para poder ayudar a su marido ciego. Según el propio Meirelles, “le ceguera de los personajes es una metáfora de nuestra ceguera interior. De cómo, a veces, somos incapaces de vernos a nosotros mismos”.

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El veterano cineasta y documentalista Carlos Saura será el invitado de honor de la 41ª edición de la Muestra Cinematográfica del Atlántico Alcances, tal y como se adelantó ayer en el Ayuntamiento de la localidad, donde también se presentó el nuevo cartel del certamen. El festival, que se celebrará del 10 al 19 de septiembre, basará gran parte de su programación en analizar la producción del prestigioso cineasta. Por otro lado, la muestra consolidará su apuesta por el género documental y por la promoción de la cinematografía local. Si bien es cierto que la presencia de Saura augura buenas perspectivas, veremos a ver qué nos ofrecerá este año este certamen, que durante los últimos años no ha logrado satisfacer las expectativas ni establecer un estrecho contacto con el público.

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Querido, Zack…

No me has decepcionado y eso es lo que más me decepciona. ‘Watchmen’ es el gran bodrio que, con todos mis prujuicios bien afilados, esperaba que iba a ser. Sinceramente, te veía incapaz de hacer siquiera algo digno con ella y ahí lo tienes, un castigo en todos los sentidos, un despilfarro de dinero, un insulto a la inteligencia y un aburrimiento de casi tres horas.

Porque, querido Zack:

1) Una cosa es hacer ‘300′ (la única película de acción que le gusta a las mujeres; eso sí tiene mérito aunque sea por algo tan de hombres, como es porque se ven cuerpos semidesnudos), que no es más que una cadena de efectismos, planos espectaculares (que son una plasmación de las viñetas) y, gracias a lo que cada uno crea, dura menos de dos horas. Aquí el guión no era tan importante (pese a que su tufillo imperialista y racista contra los persas no sea un tufillo: apesta). Las batallitas eran bonitas (eso sí: la próxima vez que ruedes escenas de pelea, ponte 100 veces ‘Kill Bill’ y aprende cómo se filman luchas en las que se ve lo que se quiere enseñar y no un montón de borrones), la fotografía quemada era sorprendente (no nueva) y bueno, se pasaba el rato. Hay basuras peores.

2) Pero otra muy distinta es plasmar ‘Watchmen’. Como dice el gran Bocazas en los ‘Goonies’, “si dios puso esa piedra ahí es por algo y no creo que debamos moverla”. Si el cómic (lo de novela gráfica es invento a posteriori) llevaba 20 años sin que nadie se atreviera a filmarlo era por algo. Si tantos directores se echaron atrás, algo olía raro. Si hasta el propio autor y guionista, Alan Moore, se aparta (en los títulos de crédito sólo aparece, como coautor, el dibujante, Dave Gibbons), quizás haya que pensarse las cosas dos veces. Si no sabes hacer pasteles, sal de la cocina.

3) Y mira por dónde, tras un prólogo rodado con la misma originalidad que una escena de Walker Texas Rangers (me refiero a la muerte del comediante), los títulos de crédito son sorprendentes. Al menos al principio, cuando se acumulan en forma de viñetas (o de pin up) escenas pasadas de los superhéroes y uno cree que se va a tragar todos sus prejuicios. Pero no. El impacto no dura ni toda la canción, porque a mitad de los títulos (a la altura de los actores secundarios) ya cambias de registro y pones escenas en movimiento… En fin, con todo, es lo mejor de la película. Uno se puede levantar cuando Bob Dylan acaba sus “tiempos que están cambiando” y hará algo de provecho con su vida si se dedica a pasear en lugar de seguir viéndolo.

4) Porque a partir de ahí empieza el aburrimiento y todo lo demás. El primer aspecto de todo lo demás es que, apreciado (es un decir) Zack, eso de ralentizar la cámara cuando alguien da un puñetazo, una bala se dispara, un malo se cae, etcétera, y acompañarlo como con un soplido de viento quedó superado en el episodio piloto de ‘El coche fantástico’.

5) La elección de las canciones es lamentable. Sólo un adolescente puede tener el arrebato colonizador de acompañar un entierro con el “The sound of silence” de Simon & Garfunkell… Sí, sí… la de “Hello, darkness, my old friend”… ¿Habrán pagado a alguien millones de dólares por la idea? ¿O por la de
acompañar la consumación del acto sexual de Búho y Espectro (después de los problemas de impotencia de él) con el ‘Hallelujah’ de Cohen…? Sólo se salva el “All along the watchtower” (otra vez Dylan -en versión Hendrix- al rescate… pero si de lo poco salvable es Dylan sería mejor comprarse un CD de Dylan y no ver la película). Y si funciona el momento es porque es la canción que ya recoge el cómic para ese instante de la historia…

6) Hablando de actos sexuales: la puesta en escena videoclipera, con sombras azuladas, otra vez cámara lenta, balada y demás, quedó abolida en los años ochenta, cuando Tom Cruise (con su ‘Top Gun’, ‘Cocktail’ o ‘Días de trueno’) agotó el molde hortera al respecto. Eran otros tiempos y todos queríamos ser aviador, camerero o piloto de coches, no miembro de Gran Hermano. La tensión sexual de los personajes está por debajo de la que se aprecia en High School Musical.

7) La película, en general, carece de eso tan importante en el cine como es el pulso. No me refiero a que te tiemble la cámara como en ‘El proyecto de la Bruja de Blair’ o en ‘Rec’, sino que el ritmo sea el suficiente como para no bostezar… que es de mala educación y un pecado mortal en una película de acción.

También tengo la impresión (que es la hermana pequeña y tímida de la opinión) de que todo aquél que no haya leído el cómic no sabrá ni lo que está viendo, se enterará de muy poquito y sólo se quedará con que las escenas eran muy bonitas y el diseño de producción genial (eso esta muy logrado: la caracterización es perfecta… aunque con la nariz de Nixon se han pasado un poco).

9) Así, estimado (soy muy educado) Zack. Me alegro enormemente de que el periódico se equivocara con los horarios y, cuando iba a ver tu obra (la palabra lo soporta todo), ya hiciera un cuarto de hora que había empezado y optara por entrar a ‘Gran Torino’.

10) Lo malo es que soy obcecado y entré luego a la tuya, Zack. Y las comparaciones son odiosas, de acuerdo, pero, por favor, antes de atreverte con una de las seis producciones que tienes en cartera (eso dice IMDB), haz el favor de ver 100 veces la última de Eastwood y aprende a hacer cine.

Sin acritud.

Álex

General 300, alan moore, cómic, dave gibbons, gran torino, novela gráfica, watchmen, Zack Snyder

Entrevista exclusiva para Letrasypalomitas, por Pepe Pérez-Cloney.

–Hola, Réne Selweger.
–Hola, ¿qué tal va todo por Cádiz?
–Bien, bien. ¿Y su colitis ulcerosa?
–Bien, mucho mejor. Ya apenas sangro.
–Su interpretación en Appaloosa es realmente lamentable. ¿Ha recibido amenazas?
–Sólo las que merezco.
–¿En qué roles se basó para componer su papel, Réneenee Zellwegerer?
–Observé durante horas y horas un trozo de queso.
–Por favor, Réené Zhellwever, tranquilícenos. No habrá una tercera parte de Bridget Jones, ¿verdad?
–Lo cierto es que la próxima entrega está en fase de pre producción. Tiene el título provisional de Bridget Jones: Soy tan jovial y pizpireta y me pasan tantas cosas supuestamente divertidas en lo que viene siendo mi vida cotidiana que te saldrán sarpullidos por todo el cuerpo y desearás haber nacido ciego. Pero, en principio, no intervendré.
–¿Y eso, René Selguewer?
–Para el papel principal han contratado a una barra de mortadela, capaz de manejar mis mismos registros dramáticos con igual o mayor soltura.
–¿Con aceitunas?
–Por supuesto.
–Hágame usted feliz para todo 2009 y parte de 2010: ¿Hugh Grant tampoco participa?
–Ahora mismo tiene una recaida de lo suyo.
–¿Perdón?
–Sífilis.
–¿Otra vez?
–Si es que tiene una fijación con las prostitutas negras…
–Dígame, Réne Zelgüever, ¿cuánto tardó en aprender a escribir su propio apellido?
–Décadas.
–He de confesarle que su actuación en Miss Potter me hizo replantearme el sentido de la vida. Sin embargo, tras visionar Ella es el partido, fui a ahorcarme con la goma de la ducha. ¿Es consciente de que, en todas sus películas, durante el 99’8% del tiempo, mantiene la misma ridícula expresión?
–Se olvida de Chicago.
–Oh, sí, disculpe, Réne Swweellegger. Ahí perdió dos o tres toneladas, y la crítica sólo habló de eso, aunque la cabeza mantuvo su tamaño original y parecía usted un extraño Chupa chups danzarín.
–Gracias.
–Réne Selggewer, ¿tiene algún sentido de la ironía?
–Sí, sí, lo tengo en alguna parte.
–Por último, ¿podría hablarnos de sus próximos proyectos para continuar aterrorizando al género humano, junto con pandemias imparables como la malaria y amenazas latentes como el cambio climático?
–En 2010 protagonizaré el biopic de Yoko Ono, y en 2011 el de Romario.
–Bien, ¿desearía añadir algo más?
–Que algunas mañanas me doy náuseas. Como lo has puesto en el titular…
–Gracias, Réene Celweger.
–No hay de qué, Pepe. Aquí estamos pa lo que haga falta.

General Reneé Zellweger

Por Raúl Estévez

Hola. Soy nuevo aquí, pero intentaré no molestar mucho. Ante todo, gracias a los tres miembros originales de este blog por dejar que dé mi opinión sobre películas y otras cosas junto a ellos.

Principalmente, intentaré hablar de las películas que vaya viendo a partir de ahora, con el gran objetivo de que todo el que quiera dé su opinión en forma de comentario y si se consigue algo de debate, quizás podamos determinar si la película en cuestión es recomendable o no.

Anoche vi (bueno fue hace un par de minutos, pero era de noche) la de Vicky, Cristina, Barcelona. Estoy cometiendo el error voluntario de ver las películas que se llevaron algo en los Oscar y me tocó la del señor Allen. Me aburrí. Es descuidada y deslabazada. Scarlett está (es) guapísima, Rebecca y Penélope no tanto, y Javier no es mi tipo. Ahí acaba la película. Son cuatro personajes (poco, muy poco creíbles) jugando torpemente al gato y al ratón.

Woody se olvida del ingenio, la mordacidad y la profundidad. Han dicho los que saben de esto que el argumento del film español del señor Allen era tan ligero como un amor de verano. No sé, no sé. Yo recuerdo mis amores de verano como si hubieran ocurrido ayer y esta historia ya la habré olvidado cuando alguien lea esta entrada.

Pe (nuestra Pe) está regular, tirando a mal, aunque me sigo alegrando por el Oscar porque es española y yo español.

Lo mejor de la película: Aguirresarobe, of course. Y Scarlett, siempre nos quedará Scarlett.

DVD Allen, Bardem, Cristina, Penélope, Scarlett